최초의 삽화는 선사시대 동굴에서 찾아볼 수 있는데 인쇄술이 발달하기 전에, 한국, 중국과 일본에서는 8세기 이래로 활자를 나무판에 쓴 전통적인 방식에 손으로 그려 넣은 삽화를 활용했습니다.
삽화, 영어로 많이 불리는 illustration은 도해라고도 하며, 특히 서적 사본, 예) 인쇄본 등, 잡지, 신문, 광고 등에서 문장 내용을 보충하거나 강조하기 위한 목적으로 첨부하는 그림을 말하고 있다. 또는 직접 이 목적 때문에 만든 그림은 아니더라도 문장에 관련을 가지고 인용된다면 삽화의 역할을 하고 있다.
요즘 현대에는 삽화가 일러스트레이터라는 직업이 본격적인 화가와 그래픽 디자이너 사이에 개입이 되어 있어, 그들이 그리는 ' 삽화 풍의 그림 ’ 문장에 수반되거나 또는 수반되지 않더라도 포함하여 일러스트레이션이라 부르고 있다.
일러스트레이션의 역사는 인류 역사의 일부이며, 오랫동안 그 발전을 거쳐 왔으며 다양한 문화와 기술의 발전에 따라 다양한 형태로 진화해 요즘의 일러스트레이션이 되었습니다.
고대
일러스트레이션의 뿌리는 고대에 거슬러 올라 확인할 수 있습니다. 고대 그리스와 로마의 그림들, 특히 그들의 도마뱀 벽화는 이러한 예를 보여주고 있습니다. 이들은 주로 신화, 전투, 역사적 사건 등을 다루고 있습니다.
중세
중세 시대로 넘어와서는 일러스트레이션은 주로 서적과 성경, 교리서 등의 손 글씨 복사본에서 확인되며 이러한 일러스트레이션은 주로 천재적인 손으로 그려졌고 종교적, 역사적 주제를 다루었습니다.
르네상스
르네상스 시대에는 일러스트레이션은 더 다양한 주제와 더 다양한 기법으로 발전을 했습니다. 미켈란젤로, 레오나르도 다빈치 등과 같은 화가들은 이 시기에 그들의 작품을 통해 인간의 아름다움을 표현하고자 했으며 이때에는 종교적 주제뿐만 아니라 풍경, 인물 등도 다양하게 다루어져 표현되었습니다.
현대
현대로 산업 혁명 이후, 인쇄 기술의 발전은 일러스트레이션 시장의 확대와 다양성을 가져왔습니다. 신문, 잡지, 광고 등 다양한 매체에 일러스트레이션이 사용되었으며, 특히 19세기 후반부터 20세기 초반까지는 일러스트레이션에 대한 수요가 눈에 띄게 급증했습니다.
현대 이후
디지털 시대로 일러스트레이션의 형태와 생산하는 방식이 크게 변화했습니다. 컴퓨터 그래픽과 디지털 드로잉 툴 등의 발전으로 인해 새로운 형태의 일러스트레이션과 산업이 등장하였으며 해당 방식으로 현대의 드로잉이 산업이 주를 이루고 있습니다. 그러나 전통적인 수업과 기술도 여전히 중요성을 유지하고 있어 다양한 방법으로 표현이 이루어지고 있습니다.
이처럼 일러스트레이션은 시간이 흐름에 따라 다양한 문화와 기술의 영향을 받아 오늘날의 다양한 형태로 발전해 왔습니다.
최초의 삽화는 선사시대 동굴에서 찾아볼 수 있는데 인쇄술이 발달하기 전에, 한국, 중국과 일본에서는 8세기 이래로 활자를 나무판에 쓴 전통적인 방식에 손으로 그려 넣은 삽화를 활용했다.
삽화, 영어로 많이 불리는 illustration은 도해라고도 하며, 특히 서적 사본, 예) 인쇄본 등, 잡지, 신문, 광고 등에서 문장 내용을 보충하거나 강조하기 위한 목적으로 첨부하는 그림을 말하고 있다. 또는 직접 이 목적 때문에 만든 그림은 아니더라도 문장에 관련을 가지고 인용된다면 삽화의 역할을 하고 있다.
요즘 현대에는 삽화가 일러스트레이터라는 직업이 본격적인 화가와 그래픽 디자이너 사이에 개입이 되어 있어, 그들이 그리는 ' 삽화 풍의 그림 ’ 문장에 수반되거나 또는 수반되지 않더라도 포함하여 일러스트레이션이라 부르고 있다.
일러스트레이션의 역사는 인류 역사의 일부이며, 오랫동안 그 발전을 거쳐 왔으며 다양한 문화와 기술의 발전에 따라 다양한 형태로 진화해 요즘의 일러스트레이션이 되었습니다.
고대
일러스트레이션의 뿌리는 고대에 거슬러 올라 확인할 수 있습니다. 고대 그리스와 로마의 그림들, 특히 그들의 도마뱀 벽화는 이러한 예를 보여주고 있습니다. 이들은 주로 신화, 전투, 역사적 사건 등을 다루고 있습니다.
중세
중세 시대로 넘어와서는 일러스트레이션은 주로 서적과 성경, 교리서 등의 손 글씨 복사본에서 확인되며 이러한 일러스트레이션은 주로 천재적인 손으로 그려졌고 종교적, 역사적 주제를 다루었습니다.
르네상스
르네상스 시대에는 일러스트레이션은 더 다양한 주제와 더 다양한 기법으로 발전을 했습니다. 미켈란젤로, 레오나르도 다빈치 등과 같은 화가들은 이 시기에 그들의 작품을 통해 인간의 아름다움을 표현하고자 했으며 이때에는 종교적 주제뿐만 아니라 풍경, 인물 등도 다양하게 다루어져 표현되었습니다.
현대
현대로 산업 혁명 이후, 인쇄 기술의 발전은 일러스트레이션 시장의 확대와 다양성을 가져왔습니다. 신문, 잡지, 광고 등 다양한 매체에 일러스트레이션이 사용되었으며, 특히 19세기 후반부터 20세기 초반까지는 일러스트레이션에 대한 수요가 눈에 띄게 급증했습니다.
현대 이후
디지털 시대로 일러스트레이션의 형태와 생산하는 방식이 크게 변화했습니다. 컴퓨터 그래픽과 디지털 드로잉 툴 등의 발전으로 인해 새로운 형태의 일러스트레이션과 산업이 등장하였으며 해당 방식으로 현대의 드로잉이 산업이 주를 이루고 있습니다. 그러나 전통적인 수업과 기술도 여전히 중요성을 유지하고 있어 다양한 방법으로 표현이 이루어지고 있습니다.
이처럼 일러스트레이션은 시간이 흐름에 따라 다양한 문화와 기술의 영향을 받아 오늘날의 다양한 형태로 발전해 왔습니다.